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 <title>Magazine des arts et des spectacles dans le sud est de la France : tous les arts et spectacles de cette région avec Sortir</title>
 <subtitle><![CDATA[Magazine des événements culturels dans le Sud Est : art et spectacle, opéra de lyon, danse classique, festival, expositions, théâtre, opéra, architecture, musique, danse, Evenement, culture, culturel, exposition, art plastique, peinture, danse classique, architecture, théâtre, cinéma, films]]></subtitle>
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 <updated>2010-07-30T08:57:05+02:00</updated>
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   <title>Jusqu'au 17 octobre 2010, Chopin en Berry au Château d’Ars ( La Châtre) - Musée George Sand et de la Vallée Noire</title>
   <updated>2010-07-30T01:12:00+02:00</updated>
   <id>http://www.arts-spectacles.com/Jusqu-au-17-octobre-2010-Chopin-en-Berry-au-Chateau-d-Ars-La-Chatre-Musee-George-Sand-et-de-la-Vallee-Noire_a4833.html</id>
   <category term="art" />
   <published>2010-07-30T01:09:00+02:00</published>
   <author><name>pierre aimar</name></author>
   <content type="html">
    <![CDATA[
Le 1er juin 1839, Frédéric Chopin franchissait pour la première fois le seuil de Nohant. Pendant les 8 années qui suivront, vivant au coté de George Sand et ses enfants, il partagera sa vie entre Paris et le Berry.
Mais c’est à Nohant, l’été, qu’il composera ses plus beaux morceaux, oeuvres de la maturité.      <div>
      Les sept étés passés à Nohant furent les plus féconds de sa création ; ils correspondent également aux années de stabilité matérielle et affective qui favoriseront l’épanouissement de son génie.       <br />
       Le cadre dans lequel ces chefs d’oeuvre ont vu le jour conduit à s’interroger sur les rapports du génie       <br />
       créateur à l’environnement matériel, naturel et affectif que lui offrait Nohant.       <br />
       Cette exposition se propose donc de montrer Nohant et le Berry, écrin favorable à sa création, et de dévoiler un autre Chopin, loin des salons parisiens, celui de l’intimité et des amitiés partagées.       <br />
       Cet hommage sera une évocation des années berrichonnes 1839-1846.       <br />
              <br />
       Cette exposition, située hors les murs du musée sera installée à quelques kilomètres de là, entre Nohant       <br />
       et La Châtre, au château d’Ars, belle demeure Renaissance, dans laquelle Chopin se rendait fréquemment, chez son ami Gustave Papet, médecin, camarade de George Sand et alors propriétaire des       <br />
       lieux.       <br />
              <br />
       Au château d’Ars entre La Châtre et Nohant,       <br />
       Exposition au 1er étage,       <br />
       Jusqu'au 17 octobre 2010       <br />
       Tous les jours de 14h à 19h
     </div>
     <br style="clear:both;"/>
    ]]>
   </content>
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  <entry>
   <title>Jusqu'au 31 décembre 2010. Chopin Européen au Musée-Hôtel Bertrand de Châteauroux</title>
   <updated>2010-07-30T01:08:00+02:00</updated>
   <id>http://www.arts-spectacles.com/Jusqu-au-31-decembre-2010-Chopin-Europeen-au-Musee-Hotel-Bertrand-de-Chateauroux_a4832.html</id>
   <category term="art" />
   <published>2010-07-30T01:04:00+02:00</published>
   <author><name>pierre aimar</name></author>
   <content type="html">
    <![CDATA[
« Il n'est ni polonais, ni français, ni allemand. Il descend du pays de Mozart, de Raphaël, de Goethe... » H. Heine.     <div>
      Frédéric Chopin est né en 1810 dans une Pologne déchirée entre les grandes puissances d'alors, Russie,       <br />
       Prusse, Autriche, qui font souffrir à ce pays de nombreuses invasions et humiliations. Le jeune Frédéric Chopin, dont les talents éblouissent ses professeurs et le public de Varsovie, se sent vite à l’étroit dans une société où tout épanouissement est difficile.       <br />
       C’est pourquoi, dès 1829, sa famille, ses amis lui proposent un destin Européen. Lui qui déjà était français de moitié, par son père, allait continuer le rêve de découverte de ce dernier, qui avait quitté la       <br />
       Lorraine à la fin du XVIIIème siècle.       <br />
       Il visitera d’abord l’Allemagne et l’Autriche. La musique, langage universel est le plus sûr des passeports.       <br />
       Chopin le sait bien ! Il en fait d’ailleurs non seulement un sauf-conduit personnel, mais aussi une tribune ouverte où la Pologne meurtrie pleure bien souvent sa peine. Car, lors des soulèvements de 1830, les Polonais écrasés par le Tzar Nicolas Ier sont réprimés si durement qu’une nuit semble tomber sur tout le pays.       <br />
       Alors tout est scellé : Chopin est européen, et préfigure à sa manière, en musique, les représentants en exil des pays opprimés. Partout il cherche à retrouver ses racines, ses amis, mais partout aussi il subjugue avec l’urgence inquiète et fiévreuse d’un homme malade qui sent confusément que ses       <br />
       jours seront courts.       <br />
       Il va en Espagne, à Majorque, visite le sud de la France et l’Italie, s’établit à Paris, vit dans le Berry de George Sand, et finalement en 1848, fait un ultime voyage en Angleterre à Londres, en Ecosse et à Manchester, avant de rentrer, terrassé par la phtisie à Paris.       <br />
       S’il y meurt en 1849, son destin de voyageur ne s’arrête pas là. Ses amis allemands, Schumann et Liszt particulièrement à Weimar, continuent de faire entendre sa parole, et bientôt c’est l’Amérique – rêve seulement entrevu par Chopin – qui s’approprie tous les talents de la vieille Europe pour fonder le sien propre.       <br />
              <br />
       Musée Hôtel Bertrand à Châteauroux       <br />
       2, rue Descente des Cordeliers       <br />
       Jusqu'au 31 décembre 2010
     </div>
     <br style="clear:both;"/>
    ]]>
   </content>
   <link rel="alternate" href="http://www.arts-spectacles.com/Jusqu-au-31-decembre-2010-Chopin-Europeen-au-Musee-Hotel-Bertrand-de-Chateauroux_a4832.html" />
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  <entry>
   <title>30 juillet 2010. Tangoforte ressuscite l'âme du Tango à la La Colle-sur-Loup</title>
   <updated>2010-07-30T01:00:00+02:00</updated>
   <id>http://www.arts-spectacles.com/30-juillet-2010-Tangoforte-ressuscite-l-ame-du-Tango-a-la-La-Colle-sur-Loup_a4831.html</id>
   <category term="world, chanson" />
   <photo:imgsrc>http://www.arts-spectacles.com/photo/imagette-2259679-3157308.jpg</photo:imgsrc>
   <published>2010-07-29T05:00:00+02:00</published>
   <author><name>Lea Raso della Volta</name></author>
   <content type="html">
    <![CDATA[
Le ténor espagnol Gilles San Juan fait revivre el « alma del Tango » cette danse que l’on se présente comme issue des bas-fonds  nocturnes des milongas de Buenos Aires.     <div style="position:relative; float:left; padding-right: 1ex;">
      <img src="http://www.arts-spectacles.com/photo/2259679-3157308.jpg" alt="30 juillet 2010. Tangoforte ressuscite l'âme du Tango à la La Colle-sur-Loup" title="30 juillet 2010. Tangoforte ressuscite l'âme du Tango à la La Colle-sur-Loup" />
     </div>
     <div>
      Immortalisé par Carlos Gardel et révolutionné par un Astor Piazzola, le Tango reste un art populaire dans lequel se sont reconnus les émigrés du vieux continent débarqués en Argentine.       <br />
       Empreint d’une grande sensualité il n’en demeure pas moins un genre musical marqué par la nostalgie de ce que l’on a laissé derrière soi et l’angoisse de ce que l’on est venu chercher et que l’on n’a pas encore trouvé.       <br />
       C’est cet esprit propre au Tango que le chanteur lyrique fera découvrir au public Collois. Ses origines, sa maîtrise parfaite de l'espagnol et sa passion pour ce genre musical lui valent d'être considéré comme l’un des dignes successeurs de Carlos Gardel avec un répertoire qui s'étend du tango classique (1920-1950) au néo-tango et jazz-tango de 1950 à nos jours. 
     </div>
     <br style="clear:both;"/>
     <div><b>Une origine qui se perd dans les brumes du port de Buenos Aires</b></div>
     <div>
      Les musicologues pensent qu'il a vu le jour pendant la seconde moitié du XIXème siècle de la habanera et de la polka, jointe au rythme de la musique des noirs affranchis qui vivaient sur les rives du Rio de la Plata  à Buenos Aires et Montevideo).        <br />
              <br />
       A ses débuts, les instruments qui composaient l’orchestre de tango étaient le violon, la guitare, la flûte et le piano ; puis vint s’ajouter le bandonéon au tout début du XXème siècle importé d’Allemagne par les marins. Le tango, né sur un rythme de danse, s’est transformé en une musique chantée.        <br />
              <br />
       Pendant plus d’une heure, Gilles San Juan retrace l’évolution de cette musique aux origines populaires qui s’est faite connaître grâce au cinéma. Puristes et simples amateurs seront enchantés de cette incursion musicale dans le temps et ce, d’autant plus que Gilles San Juan s’est entouré des meilleurs instrumentistes avec le bandonéoniste Frédéric Viale, le pianiste Eros Cordogli, le contrebassiste Eric Fassio et la danseuse argentine : Mayra Morelli.       <br />
              <br />
       La soirée se déroulera au Jardin public de la Colle-sur-Loup, le 30 juillet à 21 :00. Entrée libre.
     </div>
     <br style="clear:both;"/>
    ]]>
   </content>
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   <title>31 juillet au 8 août 2010, 13ème Festival Messiaen au Pays de la Meije : « Boulez / Messiaen, une filiation fertile » à La Grave - Briançon - Monêtier les Bains</title>
   <updated>2010-07-28T18:16:00+02:00</updated>
   <id>http://www.arts-spectacles.com/31-juillet-au-8-aout-2010-13eme-Festival-Messiaen-au-Pays-de-la-Meije-Boulez-Messiaen-une-filiation-fertile-a-La-Grave_a4830.html</id>
   <category term="Musique classique" />
   <photo:imgsrc>http://www.arts-spectacles.com/photo/imagette-2257737-3154329.jpg</photo:imgsrc>
   <published>2010-07-28T18:07:00+02:00</published>
   <author><name>pierre aimar</name></author>
   <content type="html">
    <![CDATA[
Depuis 13 ans, le Festival Messiaen au Pays de la Meije réalise le rêve d’Olivier Messiaen de voir sa musique jouée face aux “paysages puissants et solennels de La Grave”, dont il disait qu’ils étaient sa vraie patrie. L’édition 2010, placée sous le patronage du Ministère de la Culture, sera dédiée au 85ème anniversaire de Pierre Boulez, chef d’orchestre et compositeur qui entretint pendant près de 50 ans une relation exceptionnelle avec Olivier Messiaen.      <div style="position:relative; float:left; padding-right: 1ex;">
      <img src="http://www.arts-spectacles.com/photo/2257737-3154329.jpg" alt="31 juillet au 8 août 2010, 13ème Festival Messiaen au Pays de la Meije : « Boulez / Messiaen, une filiation fertile » à La Grave - Briançon - Monêtier les Bains" title="31 juillet au 8 août 2010, 13ème Festival Messiaen au Pays de la Meije : « Boulez / Messiaen, une filiation fertile » à La Grave - Briançon - Monêtier les Bains" />
     </div>
     <div>
      Une page importante de la musique, écrite par ces deux hommes, sera illustrée en 13 concerts. Leurs œuvres respectives se croiseront avec, en contrepoint, des compositions de contemporains et de classiques importants à leurs yeux ainsi que les créations mondiales d’une œuvre de Frédéric Durieux et d’une œuvre de Dai Fujikura. Les artistes du Festival seront étroitement associés à cet anniversaire : chacun interprétera pour notre invité Pierre Boulez une pièce de son catalogue.       <br />
               <br />
       <b>Quelques grands moments de la programmation :</b>       <br />
       -  “Le Marteau sans Maître” de Boulez, par la soprano Hilary Summers accompagnée de l’Ensemble inter contemporain, sous la direction du compositeur lui-même. “C’est d’abord un très grand et génial compositeur, le plus lucide et le plus profondément intelligent du XXème siècle. C’est aussi un extraordinaire chef d’orchestre.” (Olivier Messiaen).       <br />
       -  “Anthèmes 2” pour violon et électronique et “Dialogue de l’ombre double” pour clarinette et bande magnétique, de Boulez. “Dans Anthèmes 2, de Pierre Boulez, Hae-Sun, juste et lyrique à la fois, sert une partition à l’invention débordante” (Diapason).       <br />
       -  “Korot” de Berio, pour huit violoncelles, et “Messagesquisse” de Boulez, pour violoncelle solo et six violoncelles. “Marc Coppey approfondit une lecture personnelle, introvertie et raffinée... La magie du chant du violoncelle s’allie à un orchestre à la fois sobre et étincelant” (Le Monde de la Musique).
     </div>
     <br style="clear:both;"/>
     <div><b>Pratique</b></div>
     <div>
      <b>Où ?</b>       <br />
       La Grave : église de La Grave (8 concerts), église du Chazelet (1 concert), église des Hières (1 concert), Monêtier-Les-Bains : salle du Dôme (1 concert), Briançon : église des Cordeliers (2 concerts)       <br />
               <br />
       <b>Quand ?</b>       <br />
       Du samedi 31 juillet au dimanche 8 août 2010       <br />
               <br />
       <b>Billetterie</b>       <br />
       -   Plein tarif : 15€ ou 18€ suivant les concerts       <br />
       -   Tarif réduit : 12€ scolaires et étudiants       <br />
       -   Vente de forfaits 7 concerts ou 13 concerts       <br />
               <br />
       <b>Points de vente et réservations</b>       <br />
       -   Site internet <a class="link" href="http://www.festival-messiaen.com">www.festival-messiaen.com</a> : paiement en ligne (rubrique “réservations”)       <br />
       -   Office de tourisme de La Meije, La Grave-Villar d’Arène : 04 76 79 90 05       <br />
       -   Office de tourisme de Briançon (concerts du 7 août uniquement) : 04 92 21 08 50       <br />
       -   Office de tourisme de Monêtier-Les-Bains (concert du 4 août uniquement) : 04 92 24 98 98       <br />
               <br />
       <b>A côté des concerts</b>       <br />
       <span style="font-style:italic">Deux randonnées dans les pas d’Olivier Messiaen</span>       <br />
       - Lundi 2 août, 8h : tour de l’Aiguillon (2095m), architecture traditionnelle/La Meije &amp; ses glaciers/pastoralisme       <br />
       - Vendredi 6 août, 8h : le Pic Blanc du Galibier (2950m), grands rapaces et passereaux/flore/panorama       <br />
       Encadrées par un accompagnateur en montagne / Tarif : 18€.       <br />
               <br />
       <span style="font-style:italic">Une journée d’étude et des conférences à la salle des fêtes de La Grave</span>       <br />
       -  Dimanche 1er août, 14h : présentation des “Visions de l’Amen” de Messiaen par Francine Guiberteau, compositrice et ancienne élève d’Olivier Messiaen.       <br />
       -  Jeudi 5 août, de 10h à 17h : “Boulez/Messiaen, une filiation fertile”, présentation et médiation par Claude Samuel, avec la participation de plusieurs  musicologues,  en présence de Pierre Boulez.       <br />
       -  Vendredi 6 août, 17h : “De René Char à Pierre Boulez, la genèse d’une création :“Le Marteau sans Maître”“, par Patrick Piguet, professeur de littérature, et Emmanuel Bellanger, compositeur et musicologue.         <br />
       - Dimanche 8 août, 17h : présentation des “Poèmes pour Mi” de Messiaen par Lionel Couvignou, musicologue.       <br />
               <br />
       <b>Contacts</b>       <br />
       Bureau du festival : Office de Tourisme de La Grave / 00(33)4.76.79.90.05 / <a class="link" href="javascript:protected_mail('ot@lagrave-lameije.com')" >ot@lagrave-lameije.com</a>       <br />
       <a class="link" href="http://www.festival-messiaen.com">www.festival-messiaen.com</a>
     </div>
     <br style="clear:both;"/>
    ]]>
   </content>
   <link rel="alternate" href="http://www.arts-spectacles.com/31-juillet-au-8-aout-2010-13eme-Festival-Messiaen-au-Pays-de-la-Meije-Boulez-Messiaen-une-filiation-fertile-a-La-Grave_a4830.html" />
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  <entry>
   <title>13 au 22 août 2010, Les Promenades Musicales de Lalouvesc et du Val d'Ay en Haute Ardèche</title>
   <updated>2010-07-28T18:04:00+02:00</updated>
   <id>http://www.arts-spectacles.com/13-au-22-aout-2010-Les-Promenades-Musicales-de-Lalouvesc-et-du-Val-d-Ay-en-Haute-Ardeche_a4829.html</id>
   <category term="Musique classique" />
   <georss:point>45.1190033 4.5359659</georss:point>
   <photo:imgsrc>http://www.arts-spectacles.com/photo/imagette-2256502-3152383.jpg</photo:imgsrc>
   <published>2010-07-28T10:21:00+02:00</published>
   <author><name>p.roger@wanadoo.fr</name></author>
   <content type="html">
    <![CDATA[
L'édition 2010 des Promenades Musicales de Lalouvesc et du Val d'Ay se déroulera du 13 au 22 août dans quatre villages de la Communauté de Communes du Val d'Ay     <div><b>Le Programme</b></div>
     <div style="position:relative; float:left; padding-right: 1ex;">
      <img src="http://www.arts-spectacles.com/photo/2256502-3152383.jpg" alt="13 au 22 août 2010, Les Promenades Musicales de Lalouvesc et du Val d'Ay en Haute Ardèche" title="13 au 22 août 2010, Les Promenades Musicales de Lalouvesc et du Val d'Ay en Haute Ardèche" />
     </div>
     <div>
      <b>VENDREDI 13 , SAINT ROMAIN D’AY » en l’église à 20h 30 (12€) </b>       <br />
       - Symphonie au Saint-Sépulcre d’Antonio Vivaldi           <br />
       - Deux concerti pour violon et orchestre de Vivaldi  (en la mineur  et El Favorito)          <br />
       - Concerto pour violon et orchestre, premier mouvement de Friedrich Seitz       <br />
       - Prelude et Allegro de Kreitsler              <br />
       - Concerto pour deux violons en ré mineur de J.S. Bach       <br />
       - Passacaille de  Haendel/Alvorsen        <br />
              <br />
       <b>SAMEDI 14, SATILLEU, en l’église à 20h 30 (14€)</b>       <br />
       - Concerto pour violon et orchestre de G. PERGOLESE       <br />
       - Opéra de poche: « La serva padrona» de G. PERGOLESE       <br />
              <br />
       <b>DIMANCHE 15, QUINTENAS, place des Marronniers  à 20h 30 (10€)</b>       <br />
       - Soirée Rock Tzigane avec LES VOLEURS DE SWING       <br />
              <br />
       <b>MARDI 17 LALOUVESC, Parc des Pèlerins à 20h 30 (10€)</b>       <br />
       - Soirée Rock Tzigane avec LES VOLEURS DE SWING       <br />
              <br />
       <b>MERCREDI 18, LALOUVESC  sur la terrasse de la Vie TARA à 20h 30 (10€) </b>       <br />
       - Soirée Jazz New Orléans avec 6 musiciens du PHOENIX JAZZ BAND       <br />
              <br />
       <b>JEUDI 19, LALOUVESC  en la BASILIQUE » à 20h 30 (14€) </b>       <br />
       - Concerto pour saxophone et cordes de D. CIMAROSA       <br />
       - Concerto « Il FAVORITO »   pour violon et cordes de A. VIVALDI       <br />
       - Histoire de Babar : textes de  J. de BRUNOFF,  musique de F. POULENC       <br />
              <br />
       <b>VENDREDI 20, LALOUVESC  sur la terrasse de la Vie TARA à 20h 30 (14 €)</b>       <br />
       - Les tableaux d’une exposition de A.P. MOUSSORGSKI  arrangement  de G.  BEYTELMANN         <br />
       pour accordéon, violon, contrebasse,  percussions, et piano.                    <br />
       - Tangos  d’Astor PIAZZOLLA       <br />
              <br />
       <b>SAMEDI 21, LALOUVESC  au PARC DES PELERINS » en soirée (10€)</b>       <br />
       Soirée Rock and Roll et plateaux repas avec  Pierre HUNTELL et LOS HOBOS       <br />
              <br />
       <b>DIMANCHE 22, LALOUVESC  en la BASILIQUE » en matinée (14€)</b>       <br />
       Intimité avec Chopin,                                                                           		       <br />
       Leader pour soprano de F. SCHUBERT                                                                                             <br />
       Trio opus 100 pour violon, violoncelle et piano de F. SCHUBERT       <br />
       Abonnement 6 concerts  Lalouvesc : 55€       <br />
       Abonnement 8 concerts Lalouvesc, Satilleu et St Romain d’Ay : 65€       <br />
       Entrée gratuite en dessous de 12 ans
     </div>
     <br style="clear:both;"/>
     <div><b>Pratique</b></div>
     <div>
      Billetterie/renseignements/ réservations à l’<a class="link" href="http://www.arts-spectacles.com/gmap/?adresse=45.1190033,4.5359659">Office de Tourisme  de Lalouvesc et du Val d’Ay</a>       <br />
       Rue Saint Jean-François Régis, 07520 La Louvesc       <br />
       Tel : 04 75 67 84 20      Fax : 04 75 67 80 09       <br />
       E-mail : <a class="link" href="javascript:protected_mail('ot.lalouvesc@wanadoo.fr')" >ot.lalouvesc@wanadoo.fr</a>       <br />
       Permanences: du mardi au samedi, 10-12 h, 14:30-18 h, le dimanche de 10h à 12h30       <br />
       <a class="link" href="http://www.promenadesmusicales-lalouvesc.com/">www.promenadesmusicales-lalouvesc.com/</a>       <br />
       Billets et abonnements sont également vendus aussi à l’entrée des concerts
     </div>
     <br style="clear:both;"/>
    ]]>
   </content>
   <link rel="alternate" href="http://www.arts-spectacles.com/13-au-22-aout-2010-Les-Promenades-Musicales-de-Lalouvesc-et-du-Val-d-Ay-en-Haute-Ardeche_a4829.html" />
  </entry>
  <entry>
   <title>10 septembre au 3 octobre 2010, 31e Festival d’Ambronay avec pour thème Méditerranée(s)</title>
   <updated>2010-07-27T16:49:00+02:00</updated>
   <id>http://www.arts-spectacles.com/10-septembre-au-3-octobre-2010-31e-Festival-d-Ambronay-avec-pour-theme-Mediterranee-s_a4828.html</id>
   <category term="Musique classique" />
   <published>2010-07-27T16:10:00+02:00</published>
   <author><name>pierre aimar</name></author>
   <content type="html">
    <![CDATA[
La Méditerranée, mer intérieure où l’on se perd et se trouve, mer qui unit, par delà la joie et la douleur, une mosaïque de langues, de peuples, de civilisations. À Ambronay, le voyage commence dès le 10 septembre pour une édition fascinante comme le chant des sirènes. Entendre l’appel lancinant de l’autre rive, lointaine et proche à la fois…      <div>
      1997 Venise, 2001 Canto Mediterranea, 2003 Vivaldi, 2005 Le souffle d’Iberia… Entre le Festival d’Ambronay et le Sud, c’est une longue histoire d’amour.       <br />
       En 2010, le Festival se distingue par la place faite à la diversité musicale et culturelle, foisonnante et riche… Italie du Sud, Sardaigne, Corse, Marseille, France, Occitanie, Espagne, Liban, Palestine, Israël, Algérie… Embrassant les langues méditerranéennes, les recréations sont baroques – Falvetti, Favart, A. Scarlatti, Faggioli, Durón, Vivaldi - et contemporaines avec Moultaka, Florentz, Petrassi, Markeas. En prime, deux soirées exceptionnelles, les Cabarets Méditerranée(s) : Marseille, avec Maurice El Medioni et Lo Cor de la Plana et l’hommage au grand poète, Mahmoud Darwich, avec Moneim Adwan et le Trio Joubran.       <br />
              <br />
       <b>Après avoir fêté les 30 ans en 2009 </b>avec les grands précurseurs du mouvement baroque, il était juste, en 2010, de donner la part belle à la relève, à leurs dignes successeurs. Aux côtés de Ton Koopman et Gabriel Garrido, c’est la seconde génération de chefs que l’on retrouve, tels Marco Mencoboni, Jérôme Correas, Fabio Bonizzoni, Fabio Bondi, Hervé Niquet, Manfredo Kraemer, Paul Agnew, Joël Suhubiette, Jean-Christophe Spinosi. Ou de plus jeunes encore comme Geoffroy Jourdain, Héloïse Gaillard, Emmanuel Bardon, Sébastien d’Hérin et Leonardo García Alarcón, lequel, après le succès de ces deux dernières années, entame une résidence de trois ans à Ambronay. Achevant une résidence de quatre ans, Pierre Kuentz nous livre un poème théâtral et musical, Le Tombeau des baigneuses.       <br />
              <br />
       <b>Ambronay, c’est aussi le goût de transmettre</b> avec deux master-classes associées à des récitals donnés par Skip Sempé et Hopkinson Smith. Le Festival est également très heureux de la venue exceptionnelle du grand luthiste Paul O’Dette.       <br />
       L’Académie baroque européenne 2010 sera pour la première fois entièrement consacrée à la danse avec <b>Les Indes dansantes</b>, musique des <b>Indes galantes</b> de Rameau revisitée par Hervé Niquet qui en assurera la direction musicale. La musique baroque et la danse contemporaine se rencontreront dans une nouvelle chorégraphie de Nathalie Pernette.       <br />
       Après la création au Théâtre de Bourg-en-Bresse, ce spectacle sera donné deux fois dans le cadre de la Biennale de la danse de Lyon, coproducteur du projet, et partira ensuite en tournée.       <br />
              <br />
       Dans la lignée de notre Académie, sont lancées cette année les résidences « Jeunes Ensembles ». Le public pourra découvrir quatre ensembles (sélectionnés parmi 35 candidatures) lors de concerts surprises ou à travers la nouvelle collection discographique d’Ambronay Éditions.       <br />
       Nouveauté également cette année : les « Scènes Amateurs ». Nous souhaitons mettre en valeur le travail remarquable de jeunes musiciens de notre territoire. À cour et à jardin, des podiums donneront une visibilité unique à la jeunesse musicale qui déploie une verve, une énergie dans ce qu’elle a de meilleur.       <br />
       Le développement du projet conduit depuis 30 ans à Ambronay s’ancre sur l’ouverture, l’innovation, la rencontre, le partage... Avec la livraison en mars 2011 des bâtiments rénovés de l’Aile Sud et de la Tour des Archives de l’Abbaye, d’autres perspectives vont s’ouvrir à nous. Une autre ère du Centre culturel de rencontre d’Ambronay commence…       <br />
       Alain Bideau, président        <br />
       Alain Brunet, directeur général
     </div>
     <br style="clear:both;"/>
     <div><b>Le programme</b></div>
     <div>
      <b>Week-end 1</b>       <br />
       10/09	20h 30	Vêpres à la vierge (1610). Monteverdi. Cantar Lontano &amp; Marco Mencoboni	Abbatiale       <br />
       11/09	17h	        Carte blanche aux Jeunes Ensembles	Tour Dauphine       <br />
       11/09	20h 30	Il Diluvio universale	Michel Angelo Falvetti. Cappella Mediterranea, Chœur de Chambre de Namur &amp; L. García Alarcón. Abbatiale       <br />
       11/09	21h	        Officina Zoé. Chapiteau       <br />
       12/09	15h	        La Zingara, Charles-Simon Favart. Compagnie l’Opéra-Théâtre &amp; Les Paladins. Chapiteau       <br />
       12/09	17h	La Voce di Corelli	La Risonanza - Fabio Bonizzoni. Abbatiale       <br />
              <br />
       <b>Week-end 2</b>       <br />
       16/09	20h 30	Voyage en Méditerranée	Les Cris de Paris - Geoffroy Jourdain. Chapelle de la Trinité       <br />
       17/09	20h 30	Cantates	Bach	Amsterdam Baroque Orchestra &amp; Choir - Ton Koopman. Abbatiale       <br />
       17/09	20h 30	Monteverdi - Piazzolla	La Cappella Mediterranea - Leonardo García Alarcón. Chapelle de Jujurieux (Espace culturel C.J. Bonnet)       <br />
       18/09	17h	        Carte blanche aux Jeunes Ensemble	Tour Dauphine       <br />
       18/09	20h 30	Biondi – Genaux	Vivaldi virtuose. Europa Galante. Abbatiale       <br />
       18/09	21h	        Monteverdi - Piazzolla. La Cappella Mediterranea - Leonardo García Alarcón. Chap.       <br />
       19/09	11h	        Hespérides. Clavecin, Skip Sempé. Tour Dauphine       <br />
       19/09	15h	        La voix de la Sardaigne	Elena Ledda	Chapiteau       <br />
       19/09	17h	        Extases	Stéphanie d’Oustrac - Ensemble Amarillis - Héloïse Gaillard, Violaine Cochard. Abbatiale       <br />
              <br />
       <b>Week-end 3</b>       <br />
       22/09	20h 30	Paz, Salam &amp; Shalom. Ensemble Canticum Novum - Emmanuel Bardon. Monastère de Brou       <br />
       23/09	20h 30	Les Indes dansantes	Académie baroque européenne d’Ambronay	Hervé Niquet - Nathalie Pernette. Théâtre de Bourg-en-Bresse       <br />
       24/09	20h 30	Venise	Manfredo Kraemer - The Rare Fruits Council. Abbatiale       <br />
       25/09	17h	       Carte blanche aux Jeunes Ensembles	Tour Dauphine       <br />
       25/09	19h	       Maurice El Medioni	Chapiteau       <br />
       25/09	20h 30    La Guerre des Géants	Ensemble Elyma - Gabriel Garrido. Abbatiale       <br />
       25/09	21h	       Lo Cor de la Plana	Chapiteau       <br />
       26/09	11h	       Les Trois Orphées	Luth, Paul O’Dette. Tour Dauphine       <br />
       26/09	15h	       Du Coq à l’âne	D’après les Frères Grimm – Les Nouveaux Caractères - Sébastien d’Hérin. Chapiteau       <br />
       26/09	17h	       Lamentazione	Les Arts Florissants - Paul Agnew – direction. Abbatiale       <br />
              <br />
       <b>Week-end 4</b>       <br />
       29/09	20h 30    Bracana	Ensemble A Filetta. Salle Polyvalente       <br />
       30/09	20h 30	Le Tombeau des baigneuses	Pierre Kuentz	La Pépinière       <br />
       01/10	20h 30	Le Tombeau des baigneuses	Pierre Kuentz	La Pépinière       <br />
       01/10	20h 30	Méditerranée	Les Éléments - Joël Suhubiette. Abbatiale       <br />
       02/10	17h	        L’Offrande musicale	Les Ombres - Margaux Blanchard &amp; Sylvain Sartre. Tour Dauphine       <br />
       02/10	19h	       Aref	Moneim Adwan. Chapiteau       <br />
       02/10	20h 30   Vêpres - Vivaldi	Chœur de chambre de Namur, Les Agrémens - L. García Alarcó. Abbatiale       <br />
       02/10	21h	à l'ombre des mots	Trio Joubran. Chapiteau       <br />
       03/10	11h	Luth &amp; vihuela	Hopkinson Smith. Tour Dauphine       <br />
       03/10	15h	Mor Karbasi	Chapiteau       <br />
       03/10	17h	Vivaldi – Spinosi	Ensemble Matheus. Abbatiale
     </div>
     <br style="clear:both;"/>
     <div><b>Pratique</b></div>
     <div>
      Festival d’Ambronay 31e édition : Méditerranée(s)       <br />
       Du 10 septembre au 3 octobre 2010       <br />
       Centre culturel de rencontre d’Ambronay       <br />
       Place de l’Abbaye       <br />
       01500 Ambronay       <br />
       Direction artistique : Alain Brunet       <br />
       <b>Renseignements :</b>       <br />
       04 74 38 74 04 — <a class="link" href="javascript:protected_mail('contact@ambronay.org')" >contact@ambronay.org</a>       <br />
       <a class="link" href="http://www.ambronay.org">www.ambronay.org</a>       <br />
       Tarifs : de 8 à 62 €
     </div>
     <br style="clear:both;"/>
    ]]>
   </content>
   <link rel="alternate" href="http://www.arts-spectacles.com/10-septembre-au-3-octobre-2010-31e-Festival-d-Ambronay-avec-pour-theme-Mediterranee-s_a4828.html" />
  </entry>
  <entry>
   <title>22 Août 2010, 2ème Marché du Livre Ancien de Beaumes de Venise</title>
   <updated>2010-07-26T23:51:00+02:00</updated>
   <id>http://www.arts-spectacles.com/22-Aout-2010-2eme-Marche-du-Livre-Ancien-de-Beaumes-de-Venise_a4827.html</id>
   <category term="Livres, Cinéma, Salons" />
   <photo:imgsrc>http://www.arts-spectacles.com/photo/imagette-2253800-3148464.jpg</photo:imgsrc>
   <published>2010-07-26T08:51:00+02:00</published>
   <author><name>L'Ancien Livre Organisation (LALO)</name></author>
   <content type="html">
    <![CDATA[
"Quand je pense à tous les livres qu'il me reste à lire, j'ai la certitude d'être encore heureux..." (Jules Renard)     <div style="position:relative; float:left; padding-right: 1ex;">
      <img src="http://www.arts-spectacles.com/photo/2253800-3148464.jpg" alt="22 Août 2010, 2ème Marché du Livre Ancien de Beaumes de Venise" title="22 Août 2010, 2ème Marché du Livre Ancien de Beaumes de Venise" />
     </div>
     <div>
      Dans le cadre pittoresque du village de Beaumes de Venise, à 8 Km au Nord de Carpentras, au pied des Dentelles de Montmirail, aura lieu le 2ème Marché du Livre Ancien, le Dimanche 22 Août 2010, de 9 h à 19 h, sur la Place du Marché. Ce second marché sera constitué d'environ 20 à 30 Libraires et Bouquinistes Professionnels qui vous proposeront toute une gamme de livres anciens et d’occasions, allant du petit livre pour les vacances, au livre rare dont vous rêviez. Que vous soyez simple lecteur ou grand collectionneur bibliophile, tous les amis des livres seront les bienvenues... N'hésitez pas à transmettre l'information à toutes les personnes qui pourraient être intéressées par cette manifestation...       <br />
       	       <br />
       "Quand je pense à tous les livres qu'il me reste à lire, j'ai la certitude d'être encore heureux..." (Jules Renard)       <br />
              <br />
       Date :       <br />
       Dimanche 22 Août 2010       <br />
       Lieu :        <br />
       Beaumes de Venise (Vaucluse)       <br />
       Emplacement :       <br />
       Place du Marché - Au centre du Village, entre la Mairie et la Gendarmerie       <br />
       Horaires :       <br />
       De 09 h 00 à 19 h 00 - Entrée &amp; Parking Gratuit       <br />
       Description de la Manifestation :        <br />
       20/30 Libraires et Bouquinistes Professionnels       <br />
       Organisateur :       <br />
       L'Ancien Livre Organisation (LALO)       <br />
       Contact :       <br />
       Mr Philippe Jacquemet       <br />
       Tél. : 04.90.37.18.15 / 06.63.76.85.34       <br />
       [lancienlivre@wanadoo.fr]mail:       <br />
       lancienlivre@wanadoo.fr
     </div>
     <br style="clear:both;"/>
    ]]>
   </content>
   <link rel="alternate" href="http://www.arts-spectacles.com/22-Aout-2010-2eme-Marche-du-Livre-Ancien-de-Beaumes-de-Venise_a4827.html" />
  </entry>
  <entry>
   <title>12 au 15 Août 2010, Livres à Quai à L'Isle sur la Sorgue, Vaucluse</title>
   <updated>2010-07-26T23:52:00+02:00</updated>
   <id>http://www.arts-spectacles.com/12-au-15-Aout-2010-Livres-a-Quai-a-L-Isle-sur-la-Sorgue-Vaucluse_a4826.html</id>
   <category term="Livres, Cinéma, Salons" />
   <photo:imgsrc>http://www.arts-spectacles.com/photo/imagette-2253798-3148460.jpg</photo:imgsrc>
   <published>2010-07-26T08:47:00+02:00</published>
   <author><name>L'Ancien Livre Organisation (LALO)</name></author>
   <content type="html">
    <![CDATA[
"Après le plaisir de posséder des livres, il n'est guère de plus doux que celui d'en parler..." (Charles Nodier)     <div style="position:relative; float:left; padding-right: 1ex;">
      <img src="http://www.arts-spectacles.com/photo/2253798-3148460.jpg" alt="12 au 15 Août 2010, Livres à Quai à L'Isle sur la Sorgue, Vaucluse" title="12 au 15 Août 2010, Livres à Quai à L'Isle sur la Sorgue, Vaucluse" />
     </div>
     <div>
      Livres à Quai à L'Isle sur la Sorgue       <br />
              <br />
       Les Livres Anciens débarquent sur les Quais de la Sorgue pendant la 89ème Foire Antiquité-Brocante de L'Isle sur la Sorgue... Du 12 au 15 Août 2010, quelques pionniers Libraires et Bouquinistes viendront accoster sur l'Avenue de la Libération, avec leurs malles remplies de livres anciens, du plus simple au plus rare... Ceci en prémices à la création en 2011 d'un Espace entièrement dédié aux Livres Anciens, au sein de la Foire Internationale de l'Isle sur la Sorgue. Les deux premières Foires Internationales du Livre Ancien (F.I.L.A.) se dérouleront du 22 au 25 Avril 2011 et du 12 au 15 Août 2011, elles réuniront des Libraires-Experts, des Libraires, des Bouquinistes, qui vous proposeront leurs plus beaux ouvrages, ainsi que des Artistes et Artisans du Livre (Caligraphes, Graveurs, Papetiers, Relieurs, etc.), et deux Prestigieuses Expositions bibliophiliquement INCONTOURNABLES !!! Venez tous cet été entre le 12 et le 15 Août 2010 découvrir en EXCLUSIVITE le thème majeur de la F.I.L.A. 2011, ainsi que le SCOOP bibliophilique du contenu de ces deux éclatantes EXPOSITIONS...       <br />
              <br />
       "Après le plaisir de posséder des livres, il n'est guère de plus doux que celui d'en parler..." (Charles Nodier)       <br />
              <br />
       Date :       <br />
       Du 12 au 15 Août 2010       <br />
              <br />
       Lieu :        <br />
       L'Isle sur la Sorgue (Vaucluse)       <br />
              <br />
       Emplacement :       <br />
       Avenue de la Libération – Sur les bords de la Sorgue       <br />
              <br />
       Horaires :       <br />
       Entrée Gratuite - Journée marchande : Jeudi 12 Août       <br />
       Jeudi 12 Août de 7h à 18 h       <br />
       Vendredi 13 Août de 9h à 18 h       <br />
       (Nuit des Chineurs : Vendredi 13 Août, à partir de 19 h)       <br />
       Samedi 14 Août de 9h à 18 h       <br />
       Dimanche 15 Août de 9h à 17 h       <br />
              <br />
       Organisateurs :       <br />
       Groupe MERCANTOUR &amp; L'Ancien Livre Organisation (LALO)       <br />
              <br />
       Contact :       <br />
       Mr Philippe Jacquemet       <br />
       Tél. : 04.90.37.18.15 / 06.63.76.85.34       <br />
       lancienlivre@wanadoo.fr
     </div>
     <br style="clear:both;"/>
    ]]>
   </content>
   <link rel="alternate" href="http://www.arts-spectacles.com/12-au-15-Aout-2010-Livres-a-Quai-a-L-Isle-sur-la-Sorgue-Vaucluse_a4826.html" />
  </entry>
  <entry>
   <title>27 juillet 2010, La Serva Padrona de Pergolesi, dans le cadre du Festival  Côté Cour, Aix-en-Provence</title>
   <updated>2010-07-25T10:23:00+02:00</updated>
   <id>http://www.arts-spectacles.com/27-juillet-2010-La-Serva-Padrona-de-Pergolesi-dans-le-cadre-du-Festival-Cote-Cour-Aix-en-Provence_a4825.html</id>
   <category term="Opéra" />
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   <published>2010-07-25T09:12:00+02:00</published>
   <author><name>pierre aimar</name></author>
   <content type="html">
    <![CDATA[
Le Festival  Côté Cour célèbre le 300 e anniversaire de la naissance de Pergolèse (G. B. Pergolesi, 1710-1736) et fête la femme, servante et maîtresse de l’art. Orchestre de chambre  Mozaïque. En première partie, création en France du concerto en do majeur pour deux clavecins de G. B. Pergolesi avec Brigitte Tramier et Jean-Marie Puli, clavecins     <div><b>La Servante Maîtresse. Ou, pourrait-on dire, le vieux garçon au bord de la crise de nerfs. </b></div>
     <div style="position:relative; float:left; padding-right: 1ex;">
      <img src="http://www.arts-spectacles.com/photo/2251156-3144406.jpg" alt="27 juillet 2010, La Serva Padrona de Pergolesi, dans le cadre du Festival  Côté Cour, Aix-en-Provence" title="27 juillet 2010, La Serva Padrona de Pergolesi, dans le cadre du Festival  Côté Cour, Aix-en-Provence" />
     </div>
     <div>
      <b>Acte I</b>       <br />
                En effet, voici une servante (ici, une employée d’une petite entreprise à Naples), arrogante, agaçante, aguichante : obsédante en somme. Mais absente d’abord. Comment voulez-vous que bosse le « boss », Uberto, sans son café ? Hum, en a-t-il vraiment besoin ? Il est déjà  passablement énervé : il a beau l’appeler, l’interpeller, Serpina oppose l’absence à tous ses appels. Il enrage :       <br />
                   <span style="font-style:italic">Premier air : « Aspettare e non venire… »</span> : J’attends, et ne vois rien venir…/ J’ai une servante et ne suis pas servi / Il y a de quoi mourir !       <br />
                   Au bord de l’infarctus, la crise, le pauvre patron! Serpina daigne enfin arriver et s’en prend à Vespone, le domestique mol et muet qui n’en peut mais. Vlan, une baffe ! Maître et servante se querellent encore : tiens, un vieux couple déjà ?       <br />
                   Second air d’Uberto exaspéré par l’esprit de contradiction de la belle, prenant à témoin Vespone de son impuissance à museler l’impertinente : <span style="font-style:italic">« Sempre in contrasto, con te si sta… »</span> : Toujours la guerre, guerre avec toi ! / Si blanc, c’est noir, / Si hue, c’est dia !… / Qu’en dis-tu, toi, eh ?/ J’en crèverai, moi ? Ma foi, non ! Suffit comme ça !…        <br />
                    Pas plus troublée que ça, l’effrontée affronte son patron, le nargue, le défie et lui parle d’autorité :       <br />
                   <span style="font-style:italic">Air de Serpina : « Stizzoso, mio stizzoso… »</span> : Monsieur le grincheux, mon grincheux, / Ne prenez pas vos grands airs, / Ça, ça ne marche pas avec moi ! / Vous allez filer doux et vous taire. / Chut, chut ! Serpina le veut, c’est son bon plaisir… C’est bien compris, oui ? / Vous me connaissez bien, / Et ce n’est pas d’aujourd’hui, / Alors, taisez-vous !…        <br />
                   Quelle insolence ! Eberlué, le maître écumant demande à Vespone de lui trouver illico une épouse, même une harpie. Ah, on va voir s’il va subir l’autoritarisme de cette chipie de servante qui se la joue maîtresse ! Une épouse ? Mais, moi, bien sûr! Serpina se propose sur le champ en mariage et se lance dans l’éloge, la promotion de ses charmes, harcelant son patron, pour le persuader qu’il la désire en réalité :       <br />
                   <span style="font-style:italic">Duo : « Lo conosco a quegli ochietti… »</span> : Serpina : Je le devine à vos yeux rusés, malicieux, coquins…/ Votre bouche a beau me dire ‘non,’/ Ils me disent : ’je te veux !’ Uberto : Mademoiselle, vous vous trompez : / Ma bouche et mes yeux vous disent ‘non’! / Vous rêvez et volez trop haut. Serpina : Mais pourquoi ?/ Mais pourquoi ?/ Ne suis-je pas belle, gracieuse, spirituelle ?…Uberto : Lâche-moi un peu ! Va-t-en ! Casse-toi, pauvre folle ( ?)       <br />
                   Cette méthode Coué a un couac, mais, commençant à flancher, fléchi par la taquine coquine, c’est lui qui abandonne la place.       <br />
               <br />
       <b>Acte II</b>       <br />
                Vite ! le maître absent, la serpentine Serpina ourdit un plan, fait entrer Vespone dans son jeu, le déguise en soldat, le cache. Au retour d’Uberto, elle joue l’humilité, le repentir, les larmes, elle va quitter pour toujours la maison d’où l’intraitable maître la chasse :       <br />
                   <span style="font-style:italic">Air mélancolique : « A Serpina penserete… »</span> : Vous penserez parfois à Serpina /et regretterez cette pauvrette…       <br />
                   Et c’est le maître remué qui en a la larme à l’œil. Elle, ah, la pauvre ! faute de mieux, va se marier avec un brutal, un cogneur, le Capitaine Tempesta (Tempête). Elle va le chercher pour le lui présenter. Uberto, troublé, ému par le départ imminent de la jeune fille, s’interroge sur ses sentiments :       <br />
                   <span style="font-style:italic">Air : « Son imbrogliato io già… »</span> : Quelle embrouille ! Je suis dans la plus grande confusion…/ Est-ce pitié, est-ce amour ?/ Mais quelque chose me dit : /’Uberto, pense à toi,  gare à toi !’…       <br />
                   En effet, Serpina revient avec Vespone, déguisé, méconnaissable, mine patibulaire : un dur, un mec, un mac. Serpina prétend qu’il exige du patron une dot, digne du parachute doré d’un PDG, comme condition sine qua non du mariage : il s’y connaît celui-là en rançon, en racket… En cas de refus, c’est Uberto qui devra épouser Serpina ou subir ses pires représailles. Sous le chantage et la terreur, soulagé aussi, Uberto cède et accepte Serpina, qui lui dévoile la ruse. Et voilà le bougon barbon berné mais béat, et c’est le duo final de l’accord entre le maître vaincu et la maîtresse femme qu’il épouse :       <br />
                  <span style="font-style:italic"> Duo : «Per te ho io nel core/ il martellin d’amore …un tamburo d’amore »</span> : -Pour toi, je sens dans mon cœur/ un petit marteau d’amour tapant… / -…un tambour d’amour battant… / - Tippiti, tippiti, tippiti/ -Tappata, tappata, tappata…        <br />
               <br />
                   Et c’est sur ces onomatopées sur le battement du cœur, qu’on retrouvera ensuite jusque dans l’orchestre accompagnant le « Batti, batti… » de la  Zerlina et dans le duo Dorabella /Guglielmo du Cosí de Mozart, que s’achève le modèle des opéras bouffes qui met sur le devant de la scène non plus des dieux ou de nobles héros mais des personnages quotidiens, bourgeois et peuple, la ruse féminine, le travestissement. Et la défaite, souvent cruelle, du barbon.
     </div>
     <br style="clear:both;"/>
     <div><b>Un peu d'histoire</b></div>
     <div>
       La Serva padrona déclencha à Paris, en 1752, la fameuse « Querelle des bouffons », qui opposa « le coin de la Reine » et ses partisans, encyclopédistes, Rousseau en tête, qui défendaient cette musique, vive, populaire et savante, ces personnages naturels, et « le coin du roi » et les tenants des nobles pompes de Rameau.       <br />
       Mais Hegel, hélas peu sensible à la musique, n’y vit sans doute pas une plaisante anticipation de sa théorie du renversement où l’esclave devient maître. Et la Femme, maîtresse. Et servante de l’Art.       <br />
       <span style="font-style:italic">Benito Pelegrín</span>       <br />
               <br />
       G. B. Pergolesi . En 26 ans de vie, des chefs-d’œuvre pour le compositeur napolitain : le Stabat mater, des opéras seria que l’on redécouvre, parmi lesquels ce Prigioner superbo dont on ne se souvient que parce, qu’entre ses trois actes tragiques, il avait intercalé cette Serva padrona inoubliable.
     </div>
     <br style="clear:both;"/>
     <div><b>Les interprètes</b></div>
     <div>
      <b>L’Orchestre de chambre « Mozaïque»</b>.        <br />
       Formation de douze jeunes musiciens professionnels, pour la plupart de Nîmes où ils ont étudié au Conservatoire. A déjà accompagné de grands solistes. Invité aux « Soirées Lyriques de Gigondas », aux « Nuits musicales de Barbentane », à Nîmes.       <br />
               <br />
       <b>Marie-Christine Thomaaset, direction musicale</b>.        <br />
       Diplômée du Conservatoire National de Musique de Région de Marseille, elle poursuit sa formation de chef à la fondation Yehudi Menuhin dont elle est lauréate. Elle étudie à Vienne auprès de maîtres autrichiens et obtient le diplôme des Wiener Meisterkurse Für Musik. En France, elle prend la direction de l’Orchestre de Chambre des Cévennes, parrainé par Yehudi Menuhin. Fonde en 2002 l’Orchestre de Chambre « A Tempo », puis, en 2005, l’Orchestre de Chambre « Mozaïque ». Dirige les répertoires classique et romantique, ainsi que des œuvres contemporaines de jeunes compositeurs.       <br />
               <br />
       <b>Brigitte Tramier</b>        <br />
       a créé les classes de clavecin à l’Ecole Nationale de Musique de Valence et d’Arles avant d’enseigner au Conservatoire d’Aix. Collabore à nombre d’ensembles baroques (de Limoges, Musica Antiqua, Lacrimæ Consort, les Festes d’Orphée…) et a participé à une quarantaine d’enregistrement comme continuiste ou soliste (intégrale des Concertos Brandebourgeois chez Clavès). Ses deux premiers disques en solo (Pièces pour clavecin de J. H. d’Anglebert et J. Duphly) ont obtenu un diapason d’Or. Fonde avec Jean-Michel Robert, un label discographique : les Editions Parnassie  (déjà une quarantaine d’enregistrements de musique du Moyen-Age à nos jours).       <br />
               <br />
       <b>Jean-Marie Puli. Chef de choeur, claveciniste et organiste ;</b>        <br />
       actuellement professeur de clavecin, de basse continue et de culture musicale au Conservatoire d'Avignon. Il mène parallèlement une carrière de soliste apprécié a été invité à de nombreux festivals de musique ancienne en France ; collaborations régulières avec le Festival d'Avignon, les Chorégies d'Orange et l'OLRAP (orgue), deux disques (musique espagnole et française), festival d'orgue de Sarragosse  (Espagne), du Veneto (Italie), divers enregistrements pour France-Musique et France-Culture .       <br />
               <br />
       <b>Cyril Rovery, baryton.</b>        <br />
       Études de chant au C.N.R. de Marseille, classe de Tibère Raffalli : Médaille d’or à l’unanimité. Master classes de Leo Nucci, Alain Fondary, Gabriel Bacquier, Robert Massard et Renato Bruson. Premier prix au Concours international de Mâcon en 1999, et Prix du public en 2002 du Concours international de Sienne. Débuts dans La Bohème, Carmen, Don Giovanni. Chante sur de nombreuses scènes nationales et internationales, Avignon, Marseille, Nancy, Nantes, Paris, Opéra du Rhin, à Amsterdam, Rotterdam, au Japon, en Pologne. On a pu l’entendre dernièrement dans Faust, Traviata, Pelléas, Butterfly, Mireille, Lucrèce Borgia, L’Africaine, Boris Godounov, Tosca, les Troyens (dirigé par Michel Plasson), sans oublier le répertoire wagnérien, l’oratorio et certaines œuvres contemporaines recrées au Festival des Musiques interdites. Mélodiste très apprécié aussi dans le répertoire français et allemand.        <br />
               <br />
       <b>Raphaële Aandrieu, soprano.</b>        <br />
       Classes d’art dramatique et de chant (Catherine Thomasset) au conservatoire d’Avignon. A chanté dans Didon et Enée, Louise, les Mousquetaires au couvent, « Elle », dans l’Amour Masqué de Messager, au théâtre d’Avignon et dans des œuvres d’Offenbach. Concerts de musique sacrée (Messe en Ut mineur de Mozart, en Mi bémol majeur de Schubert. En 2009, lauréate de la première édition des Saisons des Voix, à Gordes, Premier prix au Concours d’art lyrique d’Alès des jeunes talents. Vient d’obtenir son diplôme de fin d’études.       <br />
               <br />
       <b>Alain Iltis, comédien et baryton.</b>        <br />
       Découvre ses voie et voix à Perpignan. En 2006, Conservatoire d’Avignon, classe de Catherine Thomasset. Rôle du baryton dans une création de Valérie Marestin, Mélodie à l’Opéra, de « Lui », dans l’Amour Masqué de Messager à l’opéra d’Avignon, de l’Ambassadeur dans l’Etoile de Chabrier, de Monsieur Ballandard dans Monsieur Choufleuri et don Pedro de Hinoyosa dans La Périchole d’Offenbach (2008 et 2009) dans différents lieux de la région. Actuellement, études de troisième cycle au Conservatoire.
     </div>
     <br style="clear:both;"/>
     <div><b>Pratique</b></div>
     <div>
      La Serva Padrona (1733) (La Servante Maîtresse)       <br />
       Opéra-bouffe de Gianni Battista Pergolesi       <br />
       Livret de Gennaro Maria Federico       <br />
               <br />
       Une production du cercle lyrique de Nîmes       <br />
       Orchestre de chambre  Mozaïque        <br />
       Direction : Marie Christine Thomasset       <br />
       Serpina : Raphaële Andrieu (Soprano)       <br />
       Uberto : Cyril Rovery (baryton)       <br />
       Vespone : Alain Iltis (comédien)       <br />
       Mise en scène et textes additionnels en français : Jean-Marc Patris       <br />
              <br />
       Le Festival  Côté Cour       <br />
       27 juillet 2010, 21h15       <br />
       Cloître des Oblats       <br />
       <a class="link" href="http://www.arts-spectacles.com/gmap/?adresse=43.5268784,5.4512930">54, Cours Mirabeau</a>       <br />
       Aix-en-Provence
     </div>
     <br style="clear:both;"/>
    ]]>
   </content>
   <link rel="alternate" href="http://www.arts-spectacles.com/27-juillet-2010-La-Serva-Padrona-de-Pergolesi-dans-le-cadre-du-Festival-Cote-Cour-Aix-en-Provence_a4825.html" />
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  <entry>
   <title>26 juin au 25 septembre 2010, Exposition Alexandre Hollan à la Galerie Espace Liberté, Crest, Drôme</title>
   <updated>2010-07-24T17:03:00+02:00</updated>
   <id>http://www.arts-spectacles.com/26-juin-au-25-septembre-2010-Exposition-Alexandre-Hollan-a-la-Galerie-Espace-Liberte-Crest-Drome_a4824.html</id>
   <category term="art" />
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   <published>2010-07-24T16:58:00+02:00</published>
   <author><name>pierre aimar</name></author>
   <content type="html">
    <![CDATA[
C’est un peintre qui part d’un constat qu’il ne voit pas ce qu’il regarde…Donc il se pose la question de voir. Et, pour lentement sensibiliser son regard  il choisit l’arbre, sujet inépuisable qu’il aborde depuis presque 50 ans avec grande rigueur et une infini variété d’approches. Il en fait leur portrait. Quelques uns, des plus immédiats aux plus obscurs, sont réunis ici : le grand chêne du Val  perdu, le Déchêné, le chêne de Viols le Fort, l’arbre flamboyant... l’ Arbre grande lumière …..      <div style="position:relative; text-align : center; padding-bottom: 1em;">
      <img src="http://www.arts-spectacles.com/photo/2250563-3143432.jpg" alt="26 juin au 25 septembre 2010, Exposition Alexandre Hollan à la Galerie Espace Liberté, Crest, Drôme" title="26 juin au 25 septembre 2010, Exposition Alexandre Hollan à la Galerie Espace Liberté, Crest, Drôme" />
     </div>
     <div>
      <b>L’arbre est source d’énergie, Hollan en trace essentiellement  les lignes de force. </b>       <br />
       Sa représentation va au-delà de l’image, elle est sensation : vibration de la matière dans le noir intense, légèreté et frémissement imperceptible dans les fusains, circulation des masses d’air dans le réseau des branches qui se détachent sur la toile crue……        <br />
              <br />
       « L’arbre est complètement actif comme le regard de celui qui l’observe. » écrit Louise Warren dans «  Le livre des branches. »       <br />
              <br />
       Alexandre Hollan travaille « devant le motif », dit-il.        <br />
       En été, durant plusieurs mois dans le Languedoc, il retrouve « ses » arbres , il en capte les mouvements qu’il observe «  de ce regard qui tient de l’écoute », écrit Yves Bonnefoy. dans « L’arbre au delà des images »       <br />
              <br />
       L’hiver, le peintre poursuit son travail sur des natures mortes qu’il préfère appeler « vies silencieuses ». Là, dans son atelier parisien, il cherche toujours à préciser sa perception, mais cette fois essentiellement par la couleur, sa profondeur.        <br />
              <br />
       Ce travail, Alexandre Hollan l’accompagne de notes dans lesquelles il précise pour lui-même ses observations. Elles sont éditées sous le titre : « Je suis ce que je vois »  qui retrace son expérience visuelle et sa méditation contemplative. Elles sont aussi dans le « Cahier Alexandre Hollan » qui réunit autour de  ses écrits 36 textes de différents auteurs, « une somme incontournable sur cet artiste essentiel de notre présent » écrit Jean-Yves Pouilloux.        <br />
              <br />
       Il y a aussi les vidéos où l’on voit le peintre dessiner, lente méditation dans la garrigue. « Apprendre du regard d’Alexandre Hollan…, dit encore Louise Warren        <br />
              <br />
       Cette recherche en partie intellectuelle et réfléchie l’a mis en contact avec des poètes et des penseurs. De ces rencontres sont nés plus de 50 livres d’artistes. Quelques exemplaires sont ici dans les vitrines : Yves Bonnefoy, Philippe Jaccottet, Salah Stétié, Luis Mizon et bien sûr Louise Warren qui vient du Québec et présentera avec Alexandre Hollan le tout dernier cahier de peinture Ô, produit à l’occasion de cette exposition.       <br />
              <br />
       Le 12 septembre, nous accueillerons Danièle Faugeras qui prépare un livre avec lui  et Jacques Ancet qui écrit au sujet de la peinture d’Alexandre Hollan :        <br />
       « Ce qu'on nous montre ici, c'est l'invisible dans le visible. Ou, mieux, la charge d'invisible qui est à la racine du visible. Et qui, par un art consommé du dégradé, de la transition, du vaporeux, ou, au contraire, du tracé net, acéré et tremblant, erratique et à la fois sûr de lui-même –– ne s'offre que dans l'imperceptible. »       <br />
              <br />
       Si ce travail peut sembler à la marge de l’art contemporain, il trouve de plus en plus sa place dans l’actualité artistique. Pour preuve, les 70 expositions personnelles, des oeuvres dans des musées et des collections publiques. Et l’an prochain une exposition importante (peut-on parler de rétrospective) au Musée des Beaux Arts de Budapest, exposition qu’on pourra voir en 2012 au musée Fabre à Montpellier.       <br />
              <br />
       Mais  parler des peintures ne dispense pas de les regarder ! Il faut prendre le temps de les observer pour « sentir ce que l’on voit », comme le dit A Hollan.       <br />
       Et peut-être faire l’expérience de « se laisser regarder  par la peinture » comme disait un autre grand peintre : Picasso.        <br />
       <span style="font-style:italic">Edwige Breiller Tardy</span>       <br />
              <br />
       Exposition Alexandre Hollan du 26 juin au 25 septembre       <br />
       Galerie Espace Liberté       <br />
       <a class="link" href="http://www.arts-spectacles.com/gmap/?adresse=44.7289629,5.0270705">5 rue des Alpes</a>       <br />
       26400 CREST
     </div>
     <br style="clear:both;"/>
    ]]>
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